《想飛的女孩》
《生息之地》
《夢》
《植物學家》
《天空的另一面》
金熊獎花落誰家
第75屆柏林國際電影節(jié)剛剛落下帷幕,挪威導演達格·約翰·豪格魯?shù)聢?zhí)導的《性夢愛三部曲:夢》斬獲金熊最佳影片大獎。影片不同于傳統(tǒng)北歐作品的冷峻風格,在溫暖平和的氛圍下,討論了三代女性對愛情和欲望的探索與理解,精彩睿智的對白不乏幽默,影片贏得了柏林國際電影節(jié)評審團的一致認可。
獲得評審團大獎(相當于第二名)、由加布里埃爾·馬斯卡羅執(zhí)導的《天空的另一面》來自巴西,影片在科幻背景下探討了今日世界要面對的老齡化等多個議題。這個發(fā)生在亞馬遜地區(qū)的故事,游走于現(xiàn)實與奇幻之間,帶給觀眾思考的同時,也展現(xiàn)出詩意夢幻般的自然景觀。
華語片柏林綻放
中國導演霍猛執(zhí)導的鄉(xiāng)土題材電影《生息之地》獲得最佳導演銀熊獎,這是自2019年《地久天長》在柏林斬獲影帝、影后以來,華語電影在歐洲三大影展主競賽單元再一次拿下大獎。此外,參賽柏林“新生代Kplus”競賽單元的《植物學家》,是年輕導演景一的首部長片,奪得了國際評審團最佳長片,可喜可賀。
由文晏執(zhí)導,文淇、劉浩存主演的《想飛的女孩》,同樣出現(xiàn)在主競賽單元。對于華語電影來說,兩部作品同時入圍柏林主競賽單元,是一次難得的勝利。兩部不同風格不同題材的作品,不約而同地選擇了中國經(jīng)歷巨變的上世紀90年代作為故事的起點,呈現(xiàn)出時代洪流下人物命運的演變。
《生息之地》從兒童視角凝視河南村莊普通人家經(jīng)歷的婚喪嫁娶,以細膩寫實的生動,和對群戲令人驚嘆的掌控力,展示出對這片生生不息的土地之熱愛?!断腼w的女孩》是導演文晏繼前作《嘉年華》之后,進一步對女性題材的挖掘,同時也是對傳統(tǒng)作者電影和類型電影相融匯的一次大膽嘗試,演員文淇和劉浩存在該片中均貢獻了精彩的表演。
此外,中國上海美術電影制片廠出品的《燃比娃》,入圍“新生代兒童單元”,在全球電影市場被《哪吒之魔童鬧海》的熱火點燃之際,推出一部傳統(tǒng)水墨與現(xiàn)代實驗藝術交織的二維手繪動畫,向世界展現(xiàn)出中國電影創(chuàng)作的豐富性與多樣性。
新變革難破舊困局
世界詭譎多變,新舊交替比任何時候都更加頻繁,柏林電影節(jié)也經(jīng)歷了一次新變動。今年是原倫敦電影節(jié)藝術總監(jiān)特里西婭·塔特爾首次執(zhí)掌柏林電影節(jié),她組建了自己的選片策劃團隊,新人登場,帶給人們更多期待。
如今,第75屆柏林電影節(jié)大幕落下,新團隊的協(xié)作精神和努力有目共睹。主辦方為解決放映場地不足的問題,新增能夠容納500人的Stage Bluemax放映大廳,還在電影宮外搭建了活動大廳,普通觀眾早間可以在這里參加各種討論和電影活動,專業(yè)人士也有了新的交流聚會場所……遺憾的是,相對于硬件上的改善,柏林電影節(jié)多年來面臨的困境和尷尬,并沒有找到真正的突破口。其中或許最關鍵的一點是,如何以新一年“開場”的站位,拿到真正與之匹配的重量級作品,呈現(xiàn)給觀眾和電影節(jié)的參加者?
柏林電影節(jié)在舉辦時間上的硬性規(guī)定,注定了無論主席是誰,都不得不面對同樣的難題:在一年之初、最寒冷的季節(jié)里,將全世界優(yōu)秀的藝術電影和明星薈萃的佳作帶到電影節(jié)來。要知道,此時日期緊臨的奧斯卡頒獎典禮還在總結(jié)上一年的行業(yè)成績,而新一年美國電影大廠的大制作大多未有登場計劃。如果沒有真正具有說服力的理由,這個時間段很難撬動好萊塢熱門大片的參與,并邀請到頂級明星為柏林電影節(jié)抬升人氣,這正是歷年來主辦方不得不面對的困難。
更何況,即將在3個月后舉辦的戛納電影節(jié)形成了咄咄逼人的競爭壓力,而威尼斯電影節(jié)則可以借每年9月舉辦的時間優(yōu)勢,成為次年奧斯卡在歐洲“打頭陣”的宣傳平臺。只有卡在這一舉辦時間點的柏林電影節(jié),如果不能找到有效的撬動方式,就很難擺脫一直被詬病的選片和明星參與問題。
新主席塔特爾在一次采訪中,提出要采取措施吸引更多的本土觀眾。譬如今年,早已在美國和一些歐洲國家上映的《無名小輩》,就不和諧地出現(xiàn)在電影節(jié)特別展映單元中。更合理的解釋是,此舉是為影片在德國即將公映宣傳造勢,順便以蒂莫西·查拉梅的好萊塢大明星地位為電影節(jié)站臺。雖然這可能會吸引到更多當?shù)厝说膮⑴c,但這會不會影響到柏林電影節(jié)本身的國際地位呢?
選片的多樣與側(cè)重
回歸到電影節(jié)的最本質(zhì)內(nèi)容——選片品質(zhì)。柏林電影節(jié)也許是歐洲三大電影節(jié)中內(nèi)容最為多樣開放的,從官方主競賽、到論壇、全景、新生代等平行單元,囊括了不同年齡段,不同風格、不同內(nèi)容的作品。
今年,在新主席塔特爾操刀下,最大的變化是取消了前任卡洛·沙特里安創(chuàng)辦的“奇遇單元”,而新設立的導演首作參賽的“視點單元”,旨在挖掘鼓勵新人導演,愿望雖好,但新人在經(jīng)驗和資源上的創(chuàng)作限制,使得優(yōu)秀作品的挖掘并非易事。僅僅以“首作”為條件的選擇,限制了另外一些可能更具有創(chuàng)意和實驗色彩,同時又未能進入主競賽的優(yōu)秀作品的參與。
2025年柏林電影節(jié)評審團主席托德·海因斯在頒獎典禮上,特別提及的一大現(xiàn)象是今年女性導演和女性主導題材的突出表現(xiàn)。多部女性導演,或者以女性為話題的創(chuàng)作,出現(xiàn)在主競賽和視點、全景、論壇等單元,它們從不同類型和角度上做出探索,讓大家看到更多元更豐富的關于女性的困境與思考。
在最終獲得獎項的作品中,也不乏女性表演的精彩內(nèi)容。無論是《性夢愛三部曲:夢》中情竇初開的少女,還是《天空的另一面》中追求夢想和自由的老婦人,都是大銀幕上令人印象深刻的女性形象。而獲得最佳表演獎的羅絲·伯恩,在《如果有腿,我會踢你》中,塑造了在家庭和工作中奔波勞碌、焦頭爛額的女性形象,壓抑的氣氛令觀眾屏氣凝神,沉浸于故事之中,與女主共悲喜。
移民話題依然在選片上得到重視。參賽片《遠方鄉(xiāng)愁》,講述阿拉伯移民作家在德國無法言說的焦慮和思鄉(xiāng)思親之愁,最后被來自德國老戲骨的漢娜·許古拉扮演的小酒店老板拯救。敘利亞是近年來向德國移民最多的國家,湯姆·提克威的開幕影片《光》,講述德國白人中產(chǎn)家庭的失序,他們求助于一位敘利亞移民,最后被一名黑人男孩從溺水中拯救,充滿了多重寓意。(北京青年報 劉敏)